师承居廉，渊源于徐黄二家

陈树人师承居廉，渊源于徐熙、黄筌二家的工笔与没骨之间，兼受恽南田与近法江苏花鸟画家宋光宝、孟丽堂二家之长，发扬了居巢开创的“居派”新画风。

他注重写生、赋彩，追求隽逸秀雅的笔墨意趣。其早年摹写的居家作品，其刻意求工、求似、求精，可见一丝不苟的苦学精神。

在东渡日本以后的作品，陈树人接受了日本革新派画风的影响，主要以“京都派”名画师竹内棲风、桥本关雪的一路为借鉴，但仍保持自家面目。

1905年，在港会见孙中山，加入中国同盟会。1906年，自费留学日本京都美术学校。

1912年，在该校绘画科毕业后，回粤任广东优级师范学校、广东高等师范学校图画教授，并在上海出版的画报发表画作和文章，倡导革新中国画。1913年，再东渡日本，在立教大学攻读文科。后毕业得文学学士学位。

1917年，赴加拿大主持当地中华革命党党务，因发生袁世凯余党汤化龙被刺事件，被诬指为主谋而被拘捕，后经营救获释。1922年回国，适值陈炯明在粤叛变，遂即从港回穗，不辞艰险到永丰舰晋谒孙中山，要求留在舰上生死与共。1924年，国民党改组，他与廖仲恺等拥护和坚持孙中山“联俄、联共、扶助农工”的主张，任广东省民政厅长。

1925年，广州成立国民政府，他首任国府秘书长。以后历任国民党中央执委、侨务委员长、国府委员、国府顾问等职。

岭南画坛三杰之一，标举“清劲”之笔

陈树人位居高层，但无心功名利禄，所任多是“闲职”，致力于吟诗作画。他最大的心愿是做一名画师，终老丹青，常说“吾生也更无他愿，得作江南一画师”。他作画反对墨守成规，主张革新创造，向写实主义道路迈进，曾对高剑父说：“中国画至今日，真不可不革命，改进之任，子为其奇，我为其正。艺术系国魂，推陈出新，予将以此为终生责任。”

陈树人与高剑父、高奇峰历尽艰辛，创立现代国画，后人称“岭南画派”，并赞誉他们为岭南画坛三杰。

陈树人从政之余，致力于中国画的革新，提倡直接从大自然中汲取灵感，更言其画室名“美自然室”。陈树人兼擅花鸟画及山水写生，其花卉翎毛，既受居廉状物精微、设色鲜丽画风的影响，又注重节奏感的表现，标举“清劲”之笔和“清峭”之气。

赞美自然谁似我，颂扬劳动更何人

树人绘画的另一特点，是以劳动人民的形象入画。

他的女儿陈真魂在《回忆我的父亲》一文中说：“树人写庐山汉阳峰上挥汗如雨的轿夫，峨眉山上鬓发已有星霜的掮子，放牧黄牛的老太婆，四川山间的一对耕田夫妇，并一一题诗其上。”

他本不善于人物画，但在重庆、南京、上海、广州等地举行的画展上，一定要陈列出来而不计毁誉。他常说：“赞美自然谁似我，颂扬劳动更何人。”可见，歌颂自然美和歌颂劳动者，经常是他吟诗作画的主题。

1945年，毛泽东到重庆与国民党谈判，陈树人在重庆参加欢迎，并同毛泽东握手，事后常对人说感到很高兴。

陈树人一生绘画逾千幅以上。《红了樱桃，绿了芭蕉》为法国巴黎国立博物馆收藏，《紫云》为柏林国立博物馆购藏。《绿竹》、《桃花》为莫斯科与列宁格勒两博物馆珍藏，《红叶》为国民政府教育部购赠印度政府。他的画在国际上享有盛誉，法国文豪罗曼·罗兰赞誉他的画“有音乐的节奏”。刊行有《桂林山水写生集》、《陈树人近作》、《陈树人中国画选集》。他还长于诗，有诗集《寒绿吟草》、《自然美讴歌集》、《战尘集》、《专爱集》和《春光堂诗集》等。

1948年10月4日，陈树人因胃溃疡不治，辞世于羊城。他为人耿直、清廉，一生淡泊，令艺术界同仁十分敬仰。

图文 | 源于网络

编辑 | 渔公子返回搜狐，查看更多